YouTuber导演冲上北美票房前二,恐怖片成破圈新通道

这个周末的北美院线出现了一个颇具象征意义的画面: 票房榜前两名都由从 YouTube 成名的创作者执导, 而且它们都是恐怖片。这不仅是两部影片的商业胜利, 也让“网络视频创作者能否进入主流电影工业”的话题再次升温。

📌 两部恐怖片占据周末票房高位

目前排在首位的是《Backrooms》。这部影片由 Kane Parsons 执导, 扩展自他此前发布在 YouTube 上的一系列诡异伪纪录影像, 故事灵感与“无限办公空间”“违背物理规则的神秘场所”等网络恐怖意象有关。

影片周五在北美取得约 3800 万美元票房, 周末预计可达到 8000 万至 9000 万美元区间。对于独立厂牌 A24 来说, 这一开画表现意义突出, 明显高于其此前由《Civil War》保持的首周末纪录。

🔍《Obsession》的逆增长更罕见

更少见的是,《Obsession》不是依靠首周热度后迅速回落, 而是在第二个周末超过首周表现, 第三个周末预计还将继续增长约 19%。通常情况下, 大规模上映影片在第二周会下滑 50% 至 70%, 因此这种连续上涨在非圣诞档期里非常罕见。

💡 YouTube 创作者为何在恐怖片中更容易突围

这两位导演并非孤例。今年早些时候 , 由 Mark Fischbach(更广为人知的身份是 Markiplier) 执导的游戏改编电影《Iron Lung》也取得了近 4100 万美元北美票房。几部作品共同勾勒出一个趋势: 线上娱乐平台培养出的创作者, 正在通过类型片进入院线市场。

• 成本与创意弹性更高:恐怖片不一定依赖大规模特效, 氛围、节奏和概念往往更关键。
• 网络传播天然友好:悬念、惊吓点和“看完不敢睡”的体验, 容易在社交平台形成讨论。
• 创作者自带受众:长期经营频道的导演, 已有熟悉其风格的核心观众。
• 伪纪录与第一视角经验可迁移:YouTube 视频语言与部分恐怖片表达方式存在天然衔接。

📊 从粉丝经济到院线验证

过去也有不少 YouTuber 尝试进入主流电影, 但结果并不总是理想。此次受到关注的关键在于,Parsons、Barker 和 Fischbach 并非只依赖网红身份, 而是多年持续创作, 积累了稳定观众, 也逐步形成了可识别的影像风格。

材料中提到,Kane Parsons 年仅 20 岁,Curry Barker 也只有 26 岁, 但他们都已拥有较长时间的视频创作经历。换句话说, 平台带来的不只是流量入口, 更是低成本反复训练叙事、剪辑和观众反馈的实验场。

🚀 行业观察: 创作者电影或进入新阶段

《Backrooms》和《Obsession》的表现,短期内会让片厂更重视网络恐怖 IP、独立创作者和已有社群的结合。但这并不意味着所有 YouTuber 都能顺利复制成功。院线电影仍需要完整剧作、制作管理、发行节奏和口碑维护。

可以确定的是,线上娱乐与传统电影之间的边界正在变得更松动。对于电影行业而言,YouTube 不再只是宣传渠道, 也可能成为新导演、新概念和新观众关系的孵化地。